No importa si haces fotografía o video, ven, aprende y disfruta de la calidad y textura que solo puede brindar la luz continua para cine.
Iluminar escenas con luz continua para cine es uno de los placeres que disfrutamos quienes estamos en el mundo de la fotografía y el video. Sin embargo, al ser equipos cinematográficos realmente costosos, para muchos de nosotros resultará casi imposible poder comprarnos un kit de estas luces, además, que estamos condicionados a trabajar en rodajes con presupuestos altos para poder acercarnos a trabajar junto a equipo profesional de alto nivel. Razones suficientes por las que he decidido alquilar a una de las casas de renta con más experiencia en producciones de cine y publicidad, unas luces y sus modificadores para compartir con ustedes un taller en el que tendrán la oportunidad de aprender a usar y crear productos visuales con una altísima nitidez, sin importar la cámara que tengas, por que cómo te darás cuenta: ¡La luz es todo!.
Quienes ya han estado en mis talleres sabrán que mi metodología de aprendizaje se basa en el «aprender haciendo», con poca teoría y mucha práctica. Creo firmemente en el poder de accionar, cometer errores y aprender de ellos corrigiéndolos en ese momento. Por lo cual, este taller no será la excepción.
Aprenderemos durante 2 días seguidos, simulando una producción cinematográfica comercial, en la que dividiremos el aprendizaje de la siguiente manera:
Sábado 25 de febrero:
08H00: registro de participantes, y firma de carta responsabilidad por cualquier tipo de daño a los equipos a usar durante el taller.
08H30: reunión de pre producción, entre todos los participantes crearemos el guión literario, guión técnico y plan de rodaje de un producto audiovisual del género «moda y belleza» de no más de 6 escenas en locación interior y de no más de 45 segundos de duración final total.
10H00: presentación de las luces y el equipo de grip con el que trabajaremos. Aquí haremos una introducción sobre el tipo de luz, potencia eléctrica y lumínica, temperatura de color, el uso de cada una de sus partes, cómo armarlas antes del uso y desarmarlas después de su uso, y cuidados generales.
12H00: presentación del equipo de grip (modificadores, banderas, softbox, trípodes de asistencia, pesas, extensiones eléctricas, etc…)
13H00 a 14H00: ALMUERZO
14H00: montaje de la iluminación, y filmación de las primeras dos escenas; Aquí dividiremos a los participantes en 2 grupos: el equipo de cámara y el equipo de iluminación. los mismos que cambiarán de cargos después de filmar cada escena.
17H00: desmontaje de iluminación, desarmar y guardar equipos.
18H00: FINAL DEL DÍA UNO.
Domingo 26 de febrero:
09H00: llegada de participantes, montaje de la iluminación, y filmación de las cuatro escenas restantes; Aquí dividiremos a los participantes en 2 grupos: el equipo de cámara y el equipo de iluminación. los mismos que cambiarán de cargos después de filmar cada escena.
13H00 a 14H00: ALMUERZO.
14H00: análisis del material filmado, preguntas y observaciones generales.
16H00: entrega de certificados y final del taller.
Para ambos días tendremos a disposición 2 modelos: una mujer y un hombre.
Durante ambos días de taller podrás acceder al uso compartido y con acompañamiento del siguiente equipo de iluminación:
Luces ARRI:
-1 HMI 2500 Flicker Free.
-1 Fresnel 2000.
-1 Fresnel 650.
-1 Fresnel 300.
Luces K 5600:
-1 Joker 1600.
-1 Joker 800.
-1 Joker 400.
Equipo de grip:
-2 Softbox con grid para luces principales.
-Trípodes de asistencia y C stands.
-Butterfly de 2×2.
-Banderas y rebotadores.
-Filtros CTB y CTO.
-Fundas de arena.
-Cintas gaffer.
-Guantes de protección.
-Galletas y pinzas.
El precio total del taller, por participante tendrá un valor de:
- Incluye el uso de todos los equipos.
- Incluye modelos para las prácticas.
- Incluye certificado de participación.
¡GRAN DESCUENTO POR LANZAMIENTO!
Recibe un descuento navideño del 20% hasta el 23 de diciembre.
Precio final: $200.
REQUERIMIENTOS PARA CADA PARTICIPANTE:
-Una cámara de fotos o video que posea controles manuales.
-Conocimiento básico sobre el uso del ISO, balance de blancos, obturador y diafragma.
-Un trípode o un estabilizador de cámara.
No es necesario una computadora, ya que este taller es exclusivo de iluminación, no incluye la postproducción, la misma podrá ser realizada libremente por cada participante después del taller, ya que tendrá a disposición las tomas de los demás participantes.
RESERVAS:
Para reservar tu cupo se admite solo el pago total, vía depósito o transferencia bancaria a cualquiera de las siguientes cuentas:
-Cuenta de ahorros del Produbanco: 18005165835
-Cuenta de ahorros del Banco de Guayaquil: 15164404
Ambas cuentas a nombre de Gabriel Díaz / cédula 1803930492
Luego de realizar el pago deberá enviar el comprobante al correo: talleres@gabodiaz.com con los siguientes datos:
-Nombre y apellido del participante.
-Edad.
-Ciudad de residencia.
-Número de Whatsapp (verificar que el número esté correcto).
Una vez comprobada la transferencia o depósito con el certificado me comunicaré vía Whatsapp para ultimar detalles.
Nota: por temas de seguridad, el lugar exacto del taller se les informará exclusivamente a quienes reserven su cupo, una semana antes del taller.
Fecha máxima para reservar tu cupo: 15 de febrero.
Cupos limitados a máximo 12 participantes.
